10本入门级艺术书单，提升你的艺术感知力

绘一幅画、观一栋建筑

听一首歌、鉴赏一部电影

最终总会获得一些“东西”

这些东西就是我们的感知

而我们感知到的程度深浅则是“感知力”

对于今天世界读书日来说

再没有比一份艺术书单更好的礼物了

所以，今天推荐给你10本入门级艺术类图书

提升你的艺术感知力

1、《艺术博物馆》

《艺术博物馆》是一个虚拟的艺术博物馆。

建造者和监管者都是英国费顿出版社（Phaidon）。它的藏品无与伦比。它的展厅不受有形空间限制。为艺术、摄影艺术、木版画、丝网版画、陶瓷、手抄本等艺术品济济一堂，共同讲述着世界的历史。

你可以漫步于25个画廊间，在这成列着旷世杰作的450个展厅中度过美好时光。这些艺术品有的妇孺皆知、有的默默无闻，其搜罗自全世界的私人收藏和公共收藏。你可以在这恢弘的画廊中漫步，也可以在某个展厅中流连。

达•芬奇的《蒙娜丽莎》、伦勃朗最棒的《自画像》、委拉斯贵支的《宫娥》、毕加索的《格尔尼卡》、中国的陶瓷、葛饰北斋的浮世绘、秘鲁的金器、拉斯科洞窟的岩画、塞•托姆布雷和布赖斯•马登的作品，在这里一一收藏。如此丰富齐全，舍却此处，别无他家。

“艺术博物馆”开阔宽敞，游览方便，极富教益，不啻一场出类拔萃的视觉盛宴。每个画廊都有彩色编号。每个展厅所涉及的艺术运动、文化、主题都有明确解释标注于墙面。每件作品也都有注释标签。

全年365天每天24小时开放，这是世界上第一个真正可以随时随地参观的艺术博物馆。

2、《艺术哲学》

这本书有多个翻译版本，但还是傅雷先生的译本最佳，他对于艺术的了解以及他的翻译水准是众多后人所不能及的。《艺术哲学》最初是丹纳在巴黎美术学习讲述美术史的讲义，包括文艺复兴时期的意大利绘画，尼德兰绘画和希腊雕塑，对于我们欣赏欧洲文艺复兴时期的艺术和欧洲哲学起源之一希腊雕塑非常具有指导性。书中所涉及专业概念较少，适合于普通大众阅读。

3、艺术的力量

【英】西蒙·沙玛著； 陈玮，黄新萍，王炯奕，郑柯译

《艺术的力量》是由BBC拍摄、制作的艺术纪录片，共8集，分别讲述了卡拉瓦乔、贝尼尼、伦勃朗、大卫、透纳、梵高、毕加索、罗斯科八位艺术家的生平，2006年《艺术的力量》一书与DVD版纪录片同步发行，应该是中国艺术界最流行的西方艺术史普及教材，豆瓣评分高达9.3。

4、《美的历程》

无论你在研究哲学、美学、历史还是艺术，《美的历程》都是一本不得不看的经典之作，里面所涉及的文字、诗歌、建筑、青铜……让人陶醉在古老中华文化之中。虽然成书于上世纪80年代，但现在翻阅我们依旧佩服李泽厚先生的博学多才，书中丰厚的中国传统文艺至今仍值得我们学习。

5、《现代艺术150年:一个未完成的故事 》

【英】威尔·贡培兹著；王烁、王同乐译

《现代艺术150年（一个未完成的故事）》最大的特点在于，作者不会像“圣人”一样高高在上的向你讲解知识，而是像一位老朋友一样在跟你叙事，没有抽象的概念，没有拗口的术语，只是在用轻松幽默的方式，讲述现代艺术的故事。书中涵括近百位艺术家及其代表作，梳理二十多个现代艺术流派的渊源流变，勾勒现代艺术的发展历程。一位资深艺术评论人的“单口相声”，现代艺术也可以这样有趣生动。

6、《索尼设计，塑造现代》

[英]迪耶·萨迪奇 [美]奇普·基德、伊恩·卢纳 著 白麦克 译。

《索尼设计，塑造现代》是一本被索粉顶礼膜拜并誉为“刷信仰”的书。索尼，这个来自日本的世界电子巨头，曾经消费电子领域的霸主，便携性数码产品的开创者和先导者。它曾像今天的苹果一样，引领该行业甚至整个工业设计的风向标。本书再现索尼从创立初期至今70年间所创造出的经典产品设计，以及对全球文化产生的影响。书中收录 Walkman、Handycam、PlayStation等经典消费类电子产品并深入探讨索尼在这些产品上所作出的努力。

《索尼设计，塑造现代》是一本倾注心力、追求极致的诚意之作。为了完美呈现这些索尼“黑科技”产品，湛庐文化特邀索尼中国上海设计中心全程参与本书翻译制作、印刷装帧等环节。除了修正英文版的几处错误之外，图像还原也更加接近真实产品，是工业设计师、设计爱好者以及科技爱好者值得珍藏的经典之作。

7、心画： 中国文人画五百年

【美】卜寿珊

这本书是研究中国文人画的经典之作。本书最重要的贡献是还原了文人画的真实含义及其产生的社会环境。本书以纵横开合、明暗相照的叙述结构展开，切入中国画的生成原境，以广阔而宏大的历史视角、对思想体系的社会历史背景的细腻分析、饱含思辨力和理论穿透力的笔触，清晰呈现了中国文人画理论的生发、演变与成熟的发展全貌。

8、穿墙透壁:剖视中国经典古建筑

李乾朗 著 广西师范大学出版社

本书为作者二十年来中国古建筑考察的心得总结。涵盖神灵殿堂、帝王国度、众生居所三个主要面向、十六大类建筑，深入探索五十一座经典个案。

时间由秦汉以迄明清，空间遍布中华大地。无论是尺度宏大的宫殿寺院、因地制宜的民居，或是亭台水榭著名园林，还有体现藏传佛教精神的喇嘛寺、具有伊斯兰风格的清真寺唤拜塔等，作者皆以最能彰显各个古建筑特色的剖视彩图，加上实景摄影图像与特色导览，引领读者进入时光隧道，甚至穿墙破壁，领略古代匠师高超的工艺技术，体验每一座古建筑令人惊艳的空间美感。

在经典个案之后，另有同类型其他实例的介绍与比较；而“延伸议题”则以简练的文字、精细的手绘线图与大量的摄影图片，归纳整理中国古建筑之基本欣赏知识。最后并附中国古建筑常见术语词解。

1978年出版第一本着作《金门民居建筑》，此后陆续出版《**建筑史》、《**近代建筑》、《十九世纪**建筑》、《二十世纪**建筑》、《古迹入门》、《**古建筑图解事典》、《**寺庙建筑大师——陈应彬传》及《溪底派大师——王益顺传》等书。

9、《西雅图之声》

[美]马克亚姆 著 上海三联书店

《西雅图之声—关于垃圾摇滚的口述史》

2011年美国《时代周刊》年度非虚构类十佳书

2012年英国《卫报》年度最佳音乐类图书

2012年美国国家电台年度最佳音乐类图书

首先， 这是一本关于Grunge的书。不管Grunge到底是什么，本书基本上是由超过二百五十位的乐手、音乐家、制作人、经理人、唱片公司主管、音乐录影带导演、摄影师、记者、企宣、俱乐部老板、巡演技术人员、乐手跟班和“铁托”的对话组成，并由他们追忆了回荡至今的摇滚史上最后一波全球浪潮。事实上，这帮人掌握了摇滚史上这一辉煌时代的第一手信息。

本书可能充满了八卦，却又通过作者别致的叙事线索讲述Grunge如何从无到有，蓬勃发展至超乎所有的想象，直到它的陨落。

他有许多鲜为人知科特科本的故事，但有更多不可磨灭人物的故事，通过这些创造性的组合阐述这一音乐史乃至商业史上的奇迹，在这场波澜壮阔的商业运作背后，也包含着书中大多数的人青春幻灭。

10、建构电影的意义：对电影解读方式的反思

【美】大卫·波德维尔

本书是著名电影理论家大卫·波德维尔迄今为止唯一一部关于电影阐释与批评的著作，也是我们解读电影和展开电影批评的必备参考书，被电影理论家西摩·查特曼赞誉为“一部只有波德维尔才能完成的脉络清晰、纵横捭阖、旁征博引而又严谨的著作”。在书中，波德维尔结合大量的案例，以探本溯源的民族志学者的理性冷静，回溯并检视了西方电影史上的电影阐释和批评实践，对受结构主义、符号学、精神分析学、文化主义等理论影响的各种电影解读模式进行了系统的反思和批判，揭示出电影批评是如何成为一种机制惯例和逻辑推理活动的。而在文末，波德维尔更是提出“不要解读电影”，提醒读者在阐释性批评之外还可以有别的选择。